Специальность 52.05.03 Сценография

Специалитет

Срок обучения - 5 лет

Форма обучения - очная

О профессии

Работа художника по сценическому костюму заключается в создании проекта авторских костюмов для спектакля, кино, концерта, любого зрелищного мероприятия. Художник по сценическому костюму, наравне с другими авторами спектакля создает визуальный ряд спектакля или представления, посредством костюма формирует зрительный образ героев, поддерживает повествовательную канву спектакля, помогает актеру полнее почувствовать и воплотить на сцене характеры своих персонажей. Только совместная, высокопрофессиональная  работа художника-постановщика, художника по сценическому костюму и художника по свету  позволяет создать на сцене цельное по стилистике, цвету и свету зрелище.

Процесс создания проекта костюмов включает в себя разные этапы работы - от разработки образов героев в виде эскизов, с учётом драматической основы произведения, среды в которой будет происходить действие - декораций, временного периода, в котором происходят события, особенностей актёрского состава, бюджета, сроков изготовления костюмов и многих других факторов, влияющих на процесс, до этапа материального воплощения эскизов костюмов в реальных сценических образах артистов - составления сметы затрат, осуществления авторского руководства при закупе материалов, проведении примерок, художественной росписи костюмов, присутствия на репетициях, световых репетициях и многого другого.

Современные художники по сценическому костюму должны быть готовы воплощать свои замыслы для реализации идей в различных сферах визуального искусства – в театре, кино, шоу программах, в зависимости от поставленных задач. Для этого необходимы фундаментальные знания в области профессии, которые помогут создавать авторские работы на высоком уровне художественного мастерства.

О программе подготовки

Для успешной работы в профессии, художнику по сценическому костюму необходимы знания не только по истории костюма и материаловедению, но и детализация этих знаний. Студенты постигают азы профессии, выполняя проекты сценических костюмов по различным темам, охватывающим периоды от Древнего мира до наших дней. Учатся работать с текстами пьес, эскизами и макетами декораций, выполняют сбор иконографического и библиографического материала, создают цветовые и фактурные палитры, эскизы, макетируют костюмы в натуральную величину, создают его фактурное решение, придумывают технологическое выполнение, рассчитывают сметы. Осваивают все театральные  технологии, позволяющие имитировать различные фактуры и материалы: от перьев, меха, драгоценных камней и металлов до вышивок и кружева различных времен.

В программу обучения введен предмет «Библиография и иконография», обязательны занятия в Российской государственной библиотеке искусств, отделе тканей и истории костюма ГИМа, Музее Московского Кремля, работа с подлинниками в музее Эрмитажа, музее костюма в Павловске. Детальное изучение эпохи помогает получить впечатление для фантазии, подсказки для практического выполнения костюмов. Взаимопроникновение предметов друг в друга, синхронизация их по времени изучения помогает студенту погрузиться в создание авторского проекта, почувствовать «дыхание эпох», их взаимосвязь.

Студенты проходят серьёзную профессиональную подготовку, изучая предметы «Рисунок» и «Живопись». Современные приёмы создания эскизов костюмов с помощью цифровых технологий, студенты осваивают в ходе изучения дисциплины «Компьютерная графика».

Неотъемлемой частью программы являются мастер-классы различных специалистов, сотрудничество с отечественными и европейскими музеями костюма и текстиля, театральными музеями и библиотеками г.Москвы и г.Санкт-Петербурга.

Практика является важной составляющей программы подготовки. На 3 курсе студенты проходят учебную практику на базе музеев, хранящих коллекции подлинных костюмов и аксессуаров. Эти занятия позволяют студентам изучить исторический крой, фактуры, колорит, технологические особенности подлинных костюмов различных эпох, что позволяет им применить эти знания в сфере профессионального творчества. На 5 курсе студенты проходят производственную практику в ведущих театрах, театральных художественно-производственных мастерских. Программа практик включает в себя практические занятия на сценических площадках театров и в мастерских, позволяя студентам изучить структуру художественно-постановочной части, организацию работы производственных мастерских, участвовать в разработке и выпуске проекта костюмов для новых постановок.

Во время обучения студенты участвуют в различных театральных выставках, фестивалях, создают костюмы для спектаклей учебного театра Школы-студии МХАТ, принимают участие в выставочных проектах музеев. К концу обучения каждый студент имеет профессиональное портфолио.

Основной задачей выпускной квалификационной работы является создание авторского проекта сценических костюмов, с разработкой образов персонажей в эскизах, аксессуаров костюма, фактур, орнаментов, сметы затрат, документации по технологическому решения костюмов, макетов костюмов и др. 

Основные дисциплины

- «Сценографическая композиция: композиция сценического костюма» 

- «История костюма» 

- «Рисунок» 

- «Живопись» 

- «Библиография и иконография» 

- «История военного и форменного костюма» 

- «История украшения ткани» 

- «Технология художественного оформления спектакля: технология создания сценического костюма» 

- «Технология художественной обработки ткани» и др.